Comment
faire lorsqu’on est un jeune écrivain et qu’on veut transformer une idée en une
histoire que même les grands adoreront lire ?
Personnage et conflit, scénario et dialogue, décors et scènes, écrire et
réviser.
C’est plus facile que tu ne le penses une fois que tu auras compris les
éléments essentiels d’une histoire.
Peut-être que tu t’es déjà demandé « comment pourrai-je remplir trois pages
entières ? » Eh bien si tu suis mes petits conseils, tu commenceras à te
demander : « comment pourrai-je raconter ma merveilleuse histoire en trois
pages seulement ? »
5 choses important
1er :
Le Personnage. Il doit avoir un goal et
il devait être dynamique.
2er : le
Scénario : Tu dois donner à tes lecteurs l’envie de continuer de lire et
terminer ton histoire.
3em : le Scène
et décor : Le scène de décors devait être Spécifique et Originel.
4em :
écriture :
Tout d’abord Les idées :
Tu as surement
dû te demander : d’où est-ce que les écrivains ramènent leurs idées d’histoires
?
En fait, il
faut rassembler beaucoup d’idées pour écrire une histoire ou une nouvelle, et
voici un petit secret : les écrivains ne créent pas toutes leurs idées tout
seuls, ils les chipent ! D’accord, ils ne chipent pas tout, mais ils vont
ramener plein d’idées de différentes sources, et les mélangeront pour obtenir
une histoire originale.
- Cherche
des idées dans la vie de tous les jours : une citation rigolote, des personnes
intéressantes ou des événements qui se sont passés à l’école pour de vrai,
- Regarde
tes histoires préférées, et mélange plusieurs idées pour obtenir une histoire
toute neuve : regarde par exemple les livres de Harry Potter, ils
mélangent « l’école, » « le sport, » « la destinée, » « un enfant dans la même
situation que Cendrillon, » « le combat entre le bien et le mal, » et « la
magie » pour créer des histoires irrésistibles.
- Fait
sortir tout plein d’idées et de souvenirs loufoques de ta tête !
Esquisse les éléments essentiels de ton histoire :
Voici
les éléments essentiels de toute histoire :
1-
Un personnage sympathique,
2-
qui rencontre un problème,
3-
Ce personnage finit par résoudre le problème.
N’entre
pas encore dans les détails, mais garde une idée de ton personnage principal et
du problème qu’il rencontre (le conflit.)
1er : Le
Personnage.
Précise les détails : Personnage et conflit
1.
Crée ton personnage principal :
Voici
les traits principaux de ton personnage principal :
-
Il a un problème ou il a besoin de quelque chose,
-
Il a la capacité de résoudre le problème qu’il le sache ou non (en général, il
y a plus de suspens s’il ne sait pas qu’il peut résoudre le problème par
lui-même,)
-
Il a tendance à surmonter, à résoudre le problème ou à gagner la récompense,
Après,
pense à tes personnages secondaires les plus importants.
2.
Crée les amis et les ennemis principaux de ton personnage principal:
Pour
t’aider à commencer tout de suite, voici une liste d’exemples qui te servira à
créer les différents types de personnages pour ton histoire.
-
Les méchants : ils empêchent ton personnage principal d’atteindre son but, ses
objectifs. Exemple : Le docteur Robotnik dans Sonic,
-
Les alliés : ils aident ton personnage principal à atteindre ses buts. Exemple
: Robin dans « Batman, »
-
Les conseillers : ce sont les sages qui aident votre personnage principal par
leur grande expérience de la vie. Exemple : Saotome (Hokage) dans Naruto,
-
Les farceurs : ils allègent souvent l’ambiance, et très souvent le meilleur ami
du personnage principal et un farceur : comme Donkey dans Shrek,
Mélange différents types de personnages :
Exemple : un
méchant amusant (Docteur Evil dans Austin Powers,) un conseiller (sage) qui est
aussi un farceur (Hagrid dans Harry Potter,) un
méchant qui devient un allié et qui va aider le personnage principal à résoudre
les problèmes (Vegeta dans Dragon Ball Z.)
Le conflit (le meilleur ami du conteur d’histoire) :
Plus le
problème de ton histoire sera important, et plus ton histoire sera intense. Ne
sois pas gentil avec ton personnage, n’aie pas peur de créer des obstacles qui
l’empêchent d’atteindre son objectif. Ton histoire sera plus passionnante comme
ça. Ton personnage gagnera plus d’expérience, et la récompense aura plus de
valeur, puisque ton personnage tellement combattu pour la mériter.
Les conflits classiques :
Ces types de
conflits t’aideront à démarrer :
-Personne
contre personne : C’est le type de conflit le plus utilisé, puisque les
conflits entre les personnes sont ceux qui intéressent le plus tes lecteurs.
Exemple : Cendrillon contre sa mauvaise belle-mère,
-Personne
contre elle-même : Le conflit entre le bien et le mal est représenté par les
forces et les faiblesses d’un personnage. Il s’agit d’un niveau assez profond
et ça ne remplacera pas le conflit principal, mais ça pourra enrichir
l’histoire. Exemple : un personnage mauvais qui déteste faire la fête, mais au fond
il n’a pas un cœur mauvais, il est devenu comme ça parce que quelqu’un l’a
blessé. Il ressent un conflit interne entre le bien et le mal, à l’intérieur de
lui-même.
Astuces pour créer des conflits :
-Mélange
différents types de conflits : peut-être que tes personnages se battent pour
survivre tout en luttant contre eux-mêmes intérieurement ?
-Ajoute plus
de conflits et d’obstacles si ton histoire semble un peu plate ou pas assez
intéressante. Avant d’écrire, il faut que tu saches à l’avance comment le
problème va être résolu, ne te jette pas dans un gouffre.
-Le
personnage principal doit résoudre le problème lui-même. Ne fais pas surgir
quelque chose ou un personnage de nulle part pour résoudre la situation à la
dernière minute, à la fin de l’histoire. Ça pourrait bien marcher au milieu de
l’histoire, pour introduire un nouveau personnage par exemple ou un nouvel
élément dans l’histoire, mais pas à la fin de l’histoire, car ça ne tiendrait
pas debout.
Planifier
ton scénario :
Ton
personnage et ton conflit sont le cœur de ton histoire. Le scénario n’est que
la séquence d’événements qui se déroulent pendant que ton personnage fait face
aux problèmes. Rappelle-toi de ces points importants pour écrire ton scénario :
-Un
scénario repose sur la cause et l’effet. Le scénario se crée par les effets des
actions et des décisions des personnages.
-Evite
une foultitude d’événements qui se passent au même moment. Prépare plutôt une
chaine d’événements qui se suivent l’un après l’autre, chaque événement va
affecter l’événement suivant et ainsi de suite. Chaque lien dans cette chaine
devrait être indispensable à ton histoire. Il faut que tu veilles à ce que la
fin de chaque événement introduise le début d’un autre événement.
Les éléments importants de la plupart des scénarios :
Planifie
ces scènes et tu seras capable d’écrire plus aisément. Prenons par exemple le
film de Shreck.
-Laisse
l’histoire se dérouler : événement par événement.
-Montre
les problèmes des personnages et les événements qui font démarrer l’aventure.
Le
marais de Shreck est ruiné lorsque le Lord Farquaad décide d’y cloîtrer toutes
les créatures des contes de fées. Lord Farquaad promet de d’enlever ce mauvais
sort après que Shreck ait sauvé la princesse Fiona.
-Scènes
d’aventures : Le héros rencontre des amis et des ennemis, fait face à des
obstacles, apprend des leçons, se prépare à… (Shreck rencontre l’Ane, ils
délivrent princesse Fiona, et se dirigent vers Duloc, sur le chemin, ils
deviennent amis et vivent des aventures ensembles, comme Robin des bois et ses
compagnons.)
-Le
grand événement : Tout est dans ce titre. Il s’agit de la partie la plus
passionnante de l’histoire (La scène du mariage.)
-Ficelle
bien tous les détails, et offre des récompenses et des punitions (Shreck se
marie avec Fiona, l’Ane tombe amoureux du Dragon, et Farquaad est mangé par le
Dragon.)
Les
scènes : comment montrer ton scénario :
-Décide
de comment tu veux montrer l’action : scénario, personnages, interactions,
leçons, apprentissage de ton personnage principal, etc. Exemple : ne te
contentes pas de dire « Louis était timide, » laisse Louis démontrer sa
timidité par la manière avec laquelle il interagit avec les autres. Plus tard,
montre que Louis a réussi à surmonter sa timidité en lui faisant rencontrer une
fois de plus quelqu’un dont il avait peur auparavant.
-Chaque
scène a besoin d’un début, d’un milieu et d’une fin. Essaie d’utiliser la fin
d’une scène comme d’une transition vers le début d’une autre scène, et continue
à le faire durant toute ton histoire.
-N’écris
pas une scène courte pour un événement très important, et ne crée aucune scène
pour un élément qui n’ajoutera rien à ton histoire. Par exemple, si plusieurs
jours doivent s’écouler avant que ton personnage ne reçoive d’importants
résultats d’un test, ne vas pas écrire l’équivalent de plusieurs jours
d’attente qui risquent d’être ennuyeux à mourir. Saute directement au jour des
résultats de ce test et contentes toi de montrer que ton personnage avait
attendu pendant quelques jours.
Le
dialogue offre beaucoup de choses à ton histoire :
-Il
révèle ton personnage, et tout particulièrement à travers ses réactions,
-Il
fait avancer le scénario,
-Donne
de la vie aux scènes,
-Il
régule le rythme de ton histoire,
-Prend
de l’espace… : commence un nouveau paragraphe à chaque fois que l’un de tes
personnages prend la parole, ça prendra plus d’espace, et ça peut être une
astuce si tu as besoin d’écrire une histoire qui doit atteindre un certain
nombre de pages. D’autre part, ça donnera plus de clarté au lecteur et il
comprendra plus facilement qui est en train de parler.
Astuces
pour écrire le dialogue :
Evite
les longues salutations et les au-revoir. Ça risque de ralentir ton histoire,
sans y ajouter grand-chose. Laisse ton lecteur imaginer ton personnage en
montrant ses réactions et sa façon de parler.
N’utilise
pas le dialogue comme un substitut à l’action. Exemple : si tu as un tremblement
de terre dans ton histoire, écris une bonne scène de tremblement de terre avec
beaucoup d’action. Ne te contente pas de faire dire à ton personnage « Oh ! Un
tremblement de terre ! » Raconte tout ce qui se passe.
3em : Les décors :
-Planifie
tes décors, et garde les en tête après lorsque tu écriras. Ca donnera plus de
vie à ton histoire.
- Le décor
t’aide à éviter les scènes qui flottent, et éviter de créer des conversations
ou des actions banales qui pourraient avoir lieux partout ailleurs. Le décor
ajoute une ambiance aux scènes. Exemple : dans une histoire au bord de la
plage, un personnage pourrait comparer tante Fabienne à un goéland, à cause des
hurlements qu’elle pousse. Tandis que dans une histoire en pleine ville, tante
Fabienne pourrait nous faire rappeler une alarme antivol :)
-Dans
certains livres, certains décors apparaissent comme un personnage. Exemple :
dans « Alice au pays des merveilles, » les décors prennent vie, les maisons,
les arbres et les objets se mettent à parler et ont un comportement qui leur
est propre, ils illustrent bien cette idée de décor-personnage.
-Commence
ton histoire avec un « Boum ! » c'est-à-dire un événement très important.
Commence par un jour qui est différent de celui où ton personnage est appelé à
l’aventure. Fais tout ton possible pour commencer ton histoire avec un grand
événement.
-Utilise
l’action pour faire marcher ton histoire, crée des actions qui donneront
vraiment envie à tes lecteurs de découvrir ce qui va se passer par la suite.
4em : Ecriture
Ecris :
N’écris
qu’une fois que tu auras bien planifié : ton personnage, conflits, scènes, et
avec une attention particulière à ton introduction.
Dans
ton brouillon, tu n’auras qu’à te concentrer à mettre tout ce que tu avais
planifié sur papier. Tu pourras y revenir plus tard pour faire des corrections
et des changements.
A la fin Révise :
Il
est important de corriger ses erreurs d’orthographe et sa grammaire, mais avant
ça, assure toi que ton histoire tient bien debout : regarde une fois de plus au
plan que tu avais écrit, vérifie bien que tu as montré tous ces éléments dans
ton histoire. Voici deux exemples : parfois les écrivains planifient
d’excellents personnages, mais lorsqu’ils relisent leur brouillon, ils se
rendent compte qu’ils ont oublié d’utiliser des informations importantes sur
les personnages. Vérifie aussi que tu as bien montré le problème de ton
personnage principal, ses forces et ses faiblesses.
Voilà,
j’espère que ces quelques conseils t’auront aidé à créer de belles histoires,
bonne chance et amuse toi bien !
BONUS !!!!!!
Mon définition
d’histoire Intéressent : Une histoire intéressant est une histoire que les
gens aime donc ils les trouvent intéressent. <3
Pour qu’il les
trouve intéressent. Ca dépend au genre d’histoire que le lecteur
préfère !! (Comédie, Drama, Mystère, action ? etc.…)
Les plus aime et
les plus facile à aime c’est la comédie !!!
Je développé une
formule pour transformer une histoire ennuyeux a une histoire aime et
intéressent.
Ps : 90% qu’il
fonction. ;) Lol
Number 1 : Au
début d’histoire il doit avoir un mystère et la réponse de c’est mystère
sortira à la fin.
Number twee :
Un truc dans l’histoire qui n’a pas de sens. Ca peux être un passage/chose qui
n’a rien avoir avec l’histoire, le genre, le lieu, etc… ou si un truc qui la
pas de sens, il peut être allé avec l’histoire par exemple : un
journaliste qui est en Iraq pour faire de reportage. Son cameraman a était
blesse par un sniper.
Soudain la
journaliste a eu un super pouvoir pour attraper le sniper.
Un autre
exemple : « Je sortir dans la grand porte. Dehors il y beaucoup de
monde. Soudain j'entendre de coupe de feu. Comme par hasard je veux le mec et
les suivis. Et comme par hasard il y de police et il n’arrive pas à le attrapé.
Et encore comme par hasard c’est moi qui l’attrape. » C’est passage est
dans mon Journal Intime : « 14 Jour des Vacances »
Number Trois :
Ecrire de blagues. Cherche de blague en Google et connecte-le avec ton
histoire.
Numbre
Quarto : (je ne sais comment on le dit mais peut-être tu le comprends)
Ecrire de fait réel. De expérience que ta vécu et les autre gens ont aussi vécu
ou pense. Par exemple :- Quand j’étais petit j’ouvrai l’ordinateur juste
pour dessiner en paint. (Si toi aussi a fait sa te cool)
-Parfois j’essaye
de volé comme superman. Lol (Si toi aussi ta pense de sa quand t’était
petit te super cool)
5 : Les Plus
IMPORTANT ECRIRE DE BLAGUE !!!!
6 : Soit
originel. Combine les genres/ thèmes. Par exemple : une histoire qui se
passe en future mais il y du détail de la passé, en Moyen Age. (Des dragons,
Dinosaur, homme signe ? etc…)
Number Seven
relire : TOUT EST PARTAGE A TES AMIS.
Number 8 :
Ecire simple. Les plus simples possibles.
Neo-Genesis
EmoticonEmoticon